La Chaufferie
De l’Hopital Broussais

Contacts : 
Victor Cohen Hadria : 06 17 96 56 02
François Pain : 06 74 80 96 15
18, rue de Saintonge 75003 Paris 

L’esprit du projet
Le projet Broussais La Chaufferie est le fruit de plusieurs réflexions qui se sont déroulées parallèlement et dont les maîtres d’œuvres ont décidé de joindre leurs efforts.
Conscients qu’il n’était pas possible de laisser les moyens de connaissance, d’éducation et de divertissement aux seules émanations du marché dont les préoccupations l’emportent sur la dimension citoyenne et collective, les animateurs de ces deux groupes avaient chacun l’ambition de proposer à la Ville de Paris un projet sur ce thème. 
Un groupe de réflexion conduit par Victor Cohen Hadria, a travaillé sur la relation et la synergie entre les différentes formes de média, sur les plans conceptuel, artistique et économique. Qu’est-ce qui guide aujourd’hui la production d’audiovisuel et de spectacles ? Comment lui (re)donner une dimension citoyenne séduisante ?
Un groupe autour de François Pain, dans le même temps menait un travail autour du multimédia et des espaces publics numériques. Comment profiter de la généralisation des techniques numériques pour inscrire leurs pratiques dans la multitude de la ville ?
De leur rencontre a émergé l’idée que c’est au cœur de la cité, dans le cadre d’un projet tourné vers les citadins-citoyens qu’une telle réflexion a une chance de démarrer et d’aboutir.
A la question du spectacle, de la communication et de la technique s’ajoutait dès lors une quête de sens collectif, autour de la structuration du lien social et dans la valorisation de la citoyenneté
Bruno Colin et l’agence Opale se sont alors impliqués dans la réflexion pour aboutir à un projet qui tiendrait compte de toutes ces hypothèses.
L’emprise de Broussais et plus particulièrement la Chaufferie est alors apparue comme le lieu le plus favorable à une implantation qui se situe à la confluence de tous les métiers de la communication, du numérique et du spectacle.

Hopital Broussais : Pour une politique d’initiative sociale

Faire de ce lieu, un lieu de création, de culture, d’initiatives et d’expérimentation sociales à l’échelle du quartier.
Nous proposons plusieurs niveaux d’intervention :

Dans le domaine de l’initiative et de l’expérimentation sociale, nous proposons de créer et/ou de collaborer avec plusieurs groupe de travail qui répondent aux préoccupations de la société française et sous-tendent le débat démocratique d’aujourd’hui :

1)-Aborder les problèmes de sécurité autrement que par la répression : 
quelles perspectives pour les jeunes les plus démunis, 
associer certains délinquants aux activités de la friche : atelier théâtre, ateliers d’art plastique, ateliers multimédia, Internet, vidéo, de manière à faire émerger une parole dont on ne se préoccupe pas assez. 
2)-Centre de soutien scolaire et d’éveil au nouvelles technologies pour les enfants et les adolescents du quartier à travers les EPN.
3)-Collaborer à un travail de réflexion et d’évaluation de la demande urbaine en matière d’environnement, et de remodelage de l’espace urbain, impliquant les acteurs (urbanistes, architectes, pouvoirs publics) et usagers du quartier. 
4)-Mettre en place un lieu d’échange des « savoir faire », permettant à des artisans de transmettre leur savoir faire (travail du bois, ferronnerie, tôlerie, ) etc. Ce qui permettrait d’impliquer les gens du quartier à la rénovation de la friche tout en rémunérant, d’une part, les formateurs (artisans du bâtiment, menuisiers, ébénistes, etc.) et d’autre part les « apprentis », les chômeurs, etc. pouvant être pris en charge en partie par une convention à imaginer avec l’ANPE, les services sociaux de la ville etc..

Sur le plan culturel faire de la friche un lieu d’échange pluridisciplinaire, multi éthnique. A la fois lieu de création, de formation et de diffusion, la friche donnera une large place aux nouvelles technologies. 

Les ateliers permanents audiovisuel et multi média

Le groupe de réflexion qui prendra en charge la mise en place de tout ce qui concerne le multimédia, l’audiovisuel et la télévision locale est constitué par :
François Pain, réalisateur 
Jean-Marc Chapoulie, commissaire d’exposition
Christian Berst fondateur de manuscrit.com
Navaro, Fondateur de télé Plaisance
Michel Notte, Ingénieur du son et Informaticien, créateur du système de duffusion DV on Sat, 
Jacques Bouquin, Chef Opérateur,
Sylvie Blum Réalistrice et Productrice  à l’INA,

Faire de Broussais le lieu de référence pour les nouvelles technologies ; un lieu d’expérimentation, de création, de formation et de diffusion des arts visuels et multimédia. 

Nous partons du constat suivant : lorsque les intermittents du spectacle sont dans une période de chômage, ils ne disposent d'aucun lieu ouvert en permanence où ils peuvent se perfectionner dans leur métier, se former à d'autres métiers du spectacle, etc.
La friche accueillera, dans le cadre d'une convention à mettre en œuvre avec l'A.N.P.E., l'A.F.D.A.S., la région et la municipalité un atelier permanent de recherche et de formation dans les domaines de l'audiovisuel, du multimédia et du spectacle vivant (théâtre, danse, musique, ...). A ces ateliers pourront être associés des auteurs de théâtre, écrivains, scénaristes, leur permettant de mettre en scène et/ou en images leurs écrits.
Ces ateliers devront aussi être ouverts sur le quartier et permettre à des amateurs d’apprendre et/ou se perfectionner au nouvelles technologies de l’image et du son. Ils devront aussi recevoir des enfants scolarisés pour les familiariser à ce qui constitue déjà leur univers . Définir ensemble ce que pourrait être une « écologie du virtuel ».
Il s'agit de créer des passerelles entre les différents métiers qui s'expriment dans ces modes d'expression.
Les Ateliers permanents auront pour but de palier à cette carence. Ils s'adressent aussi bien aux acteurs, qu'aux techniciens ou aux auteurs. Ils permettront des échanges de savoir entre les différents métiers tout en plaçant les participants dans une perspective de création et de diffusion. On peut très bien imaginer le fonctionnement de ces ateliers de formation, basé sur la création d'un spectacle, qu'il s'agisse d'une pièce de théâtre ou d'un film.

ATELIER VIDÉO :

Il est animé par de réalisateurs, des techniciens (opérateurs de prise de vue, de son, électriciens, machinistes, décorateurs, etc.) Cet atelier fonctionne dans un but de formation et/ou de perfectionnement, mais aussi de recherche et de création. La finalité des stages étant la création de produits finis: cela peut aller d'une simple saisie d'une pièce de théâtre à la fabrication d'un film de fiction en passant par des documentaires sur la vie des quartiers, des associations, etc.

Des lieux de diffusion vidéo seront aménagés : 
une salle pour des diffusions publiques, 
une salle partagée en cellules pour des diffusions à la carte pour un public restreint (1 à 4 personnes).
Mais le principal outil de diffusion sera bien entendu la télévision locale qui naîtra de l’articulation des différents niveaux d’intervention que nous nous proposons de fédérer.

ATELIER MULTIMÉDIA :

L'objet de cet atelier est de former les personnes qui le désireront aux techniques du multimédia fabrication de CD Rom, de DVD, création de sites Internet et à l'utilisation de ces nouvelles technologies à plusieurs niveaux :

créer le site de la friche, dédié à la promotion des actions qui y sont proposées et réalisées, ou à des créations originales (textes, films, techniques, etc.)
rechercher les sites dédiés au théâtre et au cinéma et créer un portail permettant d’accéder aux sites consacrés aux métiers du spectacle;
diffuser des pièces de théâtre, des films sur le site de la Gaîté, en se plaçant d'emblée dans une perspective de diffusion web tv.;
organiser des "cyber évènements", en relations avec d'autres workshops répartis dans le monde et connectés entre eux.
- Produire et réaliser une émission régulière dont la fréquence sera à déterminer en temps voulu dont le titre pourrait être « Mag.net » et qui sera consacrée à l’Internet. Nous avons déjà longuement réfléchi à ce projet avec notamment Sylvie Blum, Productrice à l’INA et Franco Berardi, qui anima pendant plusieurs années une émission consacrée à ce thème sur la RAI 3. 

LA CHAÎNE NUMERIQUE :

Les différents ateliers que nous proposons s’appuieront sur les nouveaux matériels qui sont apparus depuis quelques années dans le champs de la production tant audiovisuelle que multimédia. 

Depuis quelques années déjà, les caméras numériques sont entrées dans le monde de la production audiovisuelle. Conçues au départ, pour le grand public, elles ont fait l’unanimité chez les professionnels, réalisateurs et techniciens. La qualité des images, la légèreté du matériel, ont rendu leur utilisation de plus en plus courante, même dans la fabrication des longs métrage de fiction, plus généralement orienté sur la pellicule film. Le passage du support vidéo au support film (kinescopage) atteint maintenant une très bonne qualité. 
De même, les ordinateurs ont atteint des puissances de calcul suffisantes pour pouvoir être utilisés dans les différentes phases de la post-production (montage, mixage, trucage, etc.), d’autant que les logiciels de traitement des images ont eux aussi atteint des puissances de calcul inimaginables il y a encore quelques années. La dernière grande innovation dans ce domaine concerne les cartes d’acquisition vidéo de type fire-wire, qui permettent de passer de la caméra ou du magnétoscope digital (DV ou DV Cam) à l’ordinateur en temps réel ; le caméscope DV peut dés lors être utilisé comme disque de stockage (le standard de compression des images étant le même pour la caméra que  pour la carte.

Enfin, pour la diffusion, les progrès accomplis tant au niveau du débit qu’au niveau de la bande passante, permettent d’utiliser Internet comme  moyen de diffusion des images et des sons en temps réel, de créer des banques d’images, d’intégrer des film dans des sites Internet , etc.

La Formation

Les formations que nous envisageons seront l’outil des rencontres entre les professionnels et les néophytes. Ce sera aussi dans ce cadre que devra à terme se définir une éthique du travail télévisuel. Pour qui et pour quoi fabriquer et diffuser des images et quelles images. On a pu vivre au cours de ces derniers mois les effets désastreux du sensationnalisme développé par la majorité des chaînes généralistes et d’information sur le thème de l’insécurité.
Pour apprendre à écrire il faut d’abord apprendre à lire. De nombreuses projections seront organisées en ce sens pour les stagiaires. Certaines seront ouvertes au public, suivi d’un débat tant sur la forme que sur le fond. Et pourront faire l’objet, le cas échéant d’une diffusion par la télé locale.

Le but des stages que nous proposons est donc de contrôler d’un bout à l’autre, la chaîne de fabrication et de diffusion du film, ou du moins certains aspects spécialisés. Enfin seront envisagés la possible exploitation de produits dérivés, c’est à dire l’inscription du film dans un projet éditorial, beaucoup plus large que permet le support DVD. Ce type d’exploitation fera l’objet de stages particuliers. Il nous semble important d’élargir nos propositions de stages - qui concernent essentiellement l’audiovisuel - à différentes techniques graphiques ou éditoriales propre au Multimédia et de se placer tout de suite dans le sens de l’évolution des technologies de fabrication et des supports de diffusion (Internet et DVD). 

La Télévision Locale

Il s’agira de créer les conditions d’émergence d’une chaîne de télévision dont la vocation serait à la fois l’expérimentation sociale, la création artistique, l’émergence d’une nouvelle esthétique basée sur la transversalité. Nous associerons le quartier à la gestion d’un programme qui lui sera consacré. « J’aime mon quartier, il m’intéresse donc il intéresse le monde entier »
Le travail de développement que nous préconisons dans le cadre de cette chaîne de télévision, englobe bien évidemment le travail déjà entrepris depuis un certain nombre d’années par l’équipe constituée autour de Télé Plaisance. L’esprit dans lequel s’est créé cette chaîne et ce qu’elle expérimente au niveau du direct est pour nous fondamental et elle reste pour nous l’élément fondateur du travail que nous souhaitons mettre en place avec elle.
L’organisation de cette chaîne devra aussi fédérer les différentes associations qui se sont penchées sur le problème épineux de l’accès à la diffusion.

Plusieurs types d’associations peuvent être concernées par ce projet :
les associations de cinéastes indépendants comme l’Addoc (association de documentaristes), pour le documentaire, l’ACID, (Association des Cinéastes Indépendants) pour la fiction. 
les projets de télévisions existantes comme télévisions de pays, zaléa, télébocal, etc.
les association de vidéo artistes, cinéma expérimental

Le rôle primordial de cette télévision est sinon d’être le moteur de l’innovation sociale telle que l’a défini F. Guattari, du moins sa caisse de résonance. Son inscription dans un ancien lieu de soins où des activités de recherche de soin et de formation seront maintenus (INSERM, école d’infirmière, Croix-Rouge, etc.) n’est pas neutre. Soigner la ville, le tissus social, être à l’écoute, devront être un axe fondateur de ce travail à mener. 

Les choix de la diffusion 

Les choix des programme doit apporter une dimension nouvelle à ce que l ‘on est en droit d’attendre d’une chaîne ouverte sur le monde contemporain. 
Cette programmation devrait s’articuler autour de trois axes principaux :

Permettre à des cinéastes indépendants de trouver un lieu de diffusion sans être obligés de se plier à une logique interne à la chaîne, dont le but principal est la « normalisation » des discours. Donc favoriser le travail indépendant, engagé, dissensuel, etc.
Donner une place importante à l’approche esthétique : vidéo-art, cinéma expérimental, etc , ouverte en même temps à l’art en général, et à ce titre reflet de la scène artistique parisienne et banlieusarde.
Ce doit être aussi une télévision communautaire ouverte sur le quartier, la ville, la région, ouverte aux différentes ethnies. 

La friche et les arts vivants

Cet aspect sera surtout développé et pris en charge par le groupe organisé autour de Victor Cohen-Hadria, et Pascal Alési.
Nous joignons ici quelques éléments de réflexion que nous avions développé dans le cadre d’un projet similaire avec Jean François Vlerick, Acteur et Metteur en scène de théatre.

Ce lieu doit devenir, le lieu symbolique des rencontres, des formations et des créations artistiques. Il permettra de favoriser la médiation entre l'individu et les communautés, entre le public et les artistes, les citoyens et leur cité, entre l'art et la culture, pour reprendre un rêve cher à Artaud. De par sa situation, c’est un pont entre Paris, ville lumière, et sa banlieue, avec son imaginaire de violence et d’exclusion que nous voulons fabriquer.
C’est un projet de développement de l'action culturelle à Paris en réinventant l'expression populaire de proximité. Nous appelons les artistes et les intellectuels, par leur solidarité, leur volonté et leur action à défendre la place de l'art dans notre société en animant des ateliers de création populaire, générateurs de projets et d'événements et en s'intégrant dans la cité par des "fabriques d'art" où ils pourront poursuivre et transmettre leur travail.

Par ces formations, c'est assurer l'accessibilité de tous à la culture et mettre en œuvre un secteur créateur d'emplois et producteur de biens. C'est par la formation des animateurs de cette culture de proximité, menée par les artistes eux-mêmes, qu'une véritable action culturelle aura lieu. Elle amènera un renouveau du regard populaire sur la création contemporaine, mais aussi, dans ce contact direct, elle permettra l'enracinement et la richesse de cette création.

Ce secteur culturel différent et complémentaire de la création artistique professionnelle est, par son esprit d'éducation populaire et de participation à la vie de la cité, un outil de démocratie active, d'intégration et de reconnaissance des individus. Il représente également une réponse efficace aux extrémismes basés sur la peur de l'autre et l'isolement, la violence

Faire de la friche Broussais un lieu, dans lequel et autour duquel puisse se développer et s'organiser la rencontre des nouvelles cultures cosmopolites françaises et mondiales, 

Elle sera le centre de ressources humaines, artistiques, logistiques et techniques des divers évènement et lieux de rencontre des associations liées au projet 
Elle permettra de former des personnes, venant des quartiers en tant qu' "intervenants" locaux à l'animation de proximité par une initiation, aux arts et techniques du spectacle vivant et à la "politique de la ville". Elle sera le siège de l'entreprise d'animation locale constituée de l'ensemble des "intervenants" et au service des quartiers et de leurs associations. Elle accueillera des artistes professionnels de toutes les disciplines, qui s'impliqueront dans la formation précitée, et trouveront sur place les moyens de leur propre création et d'entretenir des résidences de compagnies et des troupes. Enfin, elle sera au centre d'un festival mondial et sera le cadre d'une exposition consacrée aux nouvelles cultures. 

Lieu de formation, elle peut abriter les salles et les ateliers devant permettre la formation de la trentaine d'intervenants venant de la quinzaine de quartiers impliqués.

Lieu de création artistique, les artistes trouvent sur place les moyens de création en termes de locaux, ateliers, répétitions, studios, mais aussi de diffusions, de spectacles, d'expositions, de concerts.
Chacune des compagnies (théâtre ou danse), dont le fonctionnement et la troupe permanente sera durablement assuré par son enseignement, recevra par ailleurs les moyens de produire  deux spectacles dans l'année.

Lieu de diffusion

- une grande scène pour des spectacles professionnels, ceux des compagnies "en résidence", mais également pour les programmations proposées en alternance  aussi variées que possible et ce, à des prix abordables.
- une petite scène pour des projets alternatifs, semi-professionnels, voire amateurs. Il s'agirait là d'une scène ouverte à des propositions émanant des quartiers.

Lieu de convivialité et d'accueil, quasi permanent autour d'un "café musique" (cf. programme interministériel ), ce qui lui donnera une dimension sociale dans tous les sens du mot.

Lieu de résidence

Une résidence « art et nouvelles technologies » devrait être l’aboutissement de ce projet. En effet Paris et sa région offrent très peu d’endroit ou peuvent se rencontrer et élaborer ensemble ce qui constitue la révolution esthétique de notre temps.

Le lieu : Broussais, dans sa ville et dans son quartier

Le quartier dans l’arrondissement
Le quatorzième arrondissement est un arrondissement hétérogène. Il présente plusieurs strates de populations qui se sont sédimentées dans le temps et l’espace. De plus, il se situe en un point de contact entre le Paris intra muros et la proche banlieue (Chatillon, Malakoff, Vanves).
Le quartier Plaisance, aujourd’hui en difficulté, reste à l’écart des grands processus de dévalorisation et de désagrégation sociale que connaissent des quartiers plus difficiles et plus périphériques. C’est pourquoi il est important d’y agir, avant que cette spirale ne le gagne.
On y trouve aussi bien des rues pavillonnaires, que de grands ensembles avec des populations extrêmement diverses qui se côtoient sans vraiment se reconnaître.
Cette diversité est une richesse.
C’est elle qui va rendre viable le projet. C’est dans cette hétérogénéité que résident les plus fortes potentialités.
Ce côtoiement des classes, des âges, des origines offre par sa diversité même, une potentialité d’expression sui generi extrêmement forte et dans le même temps, cette diversité fait du quartier une représentation de la ville tout entière.
C’est donc à juste titre que peut se construire là un tiers lieu exemplaire, qui permettrait de relier et de faire débattre dans un espace ad hoc, des individus assez représentatifs de la population générale et ainsi de mener des réflexions valables pour tous autour de thèmes forts comme la communication, la connaissance et la citoyenneté.
En un mot de créer un espace d’élaboration d’une démocratie participative ancrée dans le quotidien, capable de rendre compte et de susciter des actions qui intéressent au-delà du quartier, de l’arrondissement ou de la ville, toute notre société en mutation.
La chaufferie, une architecture rêvée
La chaufferie de l’hôpital Broussais se présente comme une friche industrielle qui comprend plusieurs espaces clairement différenciés qui apparaissent avec une assez grande évidence à la visite du lieu.
Cette architecture industrielle de la première moitié du vingtième siècle se caractérise par la volonté de ses concepteurs de la mettre en pleine lumière et de fait la lumière du jour pénètre profondément le bâtiment par la structure de la couverture en pavés de verre et par les larges ouvertures de sa façade nord – ouest.
L’insertion de cette construction massive de briques rouges dans l’emprise en fait un point de confluence des services de l’ancien hôpital, confluences concrétisées par le réseau souterrain qui irrigue tous les autres pavillons.
Cette architecture de service place la chaufferie, malgré son excentricité géographique, au centre de la vie des autres bâtiments.
Si par ailleurs on considère, non seulement l’ancien hôpital mais aussi le reste du quartier, on constate que la chaufferie en constitue le centre géographique avec plusieurs accès convergents.
Sur la façade Est, la rue Didot, sur la façade Nord, l’ancienne voie de chemin de fer de la petite ceinture, recouverte pour la plus grande part d’une dalle de béton qui accueille un espace de jardin et un parking .
Ainsi placée, la chaufferie se présente d’emblée comme une interface entre plusieurs espaces qui se caractérisent par des activités différentes mais complémentaires.
Le bâtiment lui même offre une surface au rez-de-chaussée de près de 1 200 mètres carrés largement ouverte à la lumière du jour comme dit précédemment et libre de tout soutien sur une élévation d’environ 15 mètres .
On retrouve la même surface en sous sol, mais cette fois-ci, de nombreux piliers soutiennent l’épaisse dalle du rez-de-chaussée.
Ces deux espaces communiquent par un réseau complexe d’escaliers qui desservent aussi de nombreux espaces intermédiaires de surface plus réduite, certains de ces espaces sont, pour l’instant, indépendants mais se rattachent naturellement à la structure.
L’architecture du bâtiment définit clairement trois espaces.
Au rez-de-chaussée, un espace public facilement aménageable en salle de spectacle, lieu d’exposition et de rencontres, salles de répétitions.
Au sous sol, un espace plus confiné, qui conviendrait bien à des lieux de production et de formation technique, avec cellules de montage, studio et loges.
Dans les annexes on trouve deux types de lieux :
dans le bâtiment élevé qui jouxte la cheminée, divers locaux techniques polyvalents, régie lumière et de télévision.
dans le bâtiment annexe sur un rez-de-chaussée qui longe actuellement le parking, divers locaux administratifs et de formation.

La méthode : mise en œuvre et financements
Une occupation progressive
L’ampleur d’un projet comme celui de Broussais La Chaufferie, nécessite un temps de mise en place relativement long, qui sera déterminé par la maîtrise d’œuvre, mais qui ne nous semble pas possible d’estimer en dessous de trois ans – le temps nécessaire à l’aménagement de la salle, à la création des infrastructures techniques.
Ce temps de gestation obligé sera utilisé pour affermir une implantation de tout le projet dans le tissu urbain et sub-urbain. 
Il est en effet de première importance qu’à l’ouverture de la salle, la population de tout le quartier soit en mesure d’y mettre en œuvre ses projets et de participer activement (en tant que spectateurs ou qu’acteurs ) à sa vie.
Ainsi l’ouverture du lieu central ne sera pas le début d’une aventure, mais sa concrétisation en tant que lieu d’une pensée citoyenne responsable. 
Nous pouvons dès à présent déterminer trois phases d’élaboration du projet qui s’étendront sur trois ans et seront liées aux tranches de travaux de mise en état.
En tout hypothèse, une occupation a minima, fondée sur une mise en sécurité peu coûteuse des lieux, pourrait être un moyen de lui redonner de la vie et de fonder une action dynamique à court terme.

ANNEXES

Pour une nouvelle politique d’initiative sociale
(Félix Guattari)

Parallèlement à un dynamisme économique incontestable, une présence notable dans les « secteurs de pointe », la France connaît une stagnation relative dans le domaine social qui se traduit par un certain désenchantement à l’égard de la gauche et une montée apparente du conservatisme. Les rapports entre le pouvoir et l’opinion sont pris dans le carcan d’indicateurs macro-économiques relatifs à l’inflation, à la balance des comptes extérieurs, au chômage, etc.… Toujours le quantitatif prime sur le qualitatif. Et, cependant, compte tenu des révolutions technico-scientifiques, du développement des médias, des télécommunications, de l’assistance par ordinateur, des bouleversements géopolitiques et démographiques qui ébranlent la planète, les aspects qualitatifs subjectifs, (micro-sociaux, affectifs, imaginaires) de la vie collective tendront à passer au premier plan. De plus en plus les populations française se sentiront concernées par des question de culture, de formation, de qualité de vie, d’amélioration des médias… Mais il faut admettre que le style de fonctionnement politique et d’expression publique qui prévaut aujourd’hui reflète mal ces préoccupations. On peut faire l’hypothèse que la démoralisation perceptible dans nombre de couches de la population tient au fait qu’aucune perspective évolutive, aucune proposition pratique ne leur laisse espérer qu’elle pourront prendre en charge leur propre existence sociale, leur environnement, leur culture. (Rappelons-nous les mouvements des infirmières et des lycéens qui étaient essentiellement centrés sur des transformations qualitatives de leur travail et sur la demande d’« être enfin respectés ».)
Il n’existe aucun domaine de l’économie qui ne nécessite des instruments d’évaluation, de recherche, d’expérimentation, de prospective. Il devrait en aller de même dans le champ social. On s’est beaucoup préoccupé de la reconversion des friches industrielles mais il existe également d’immenses friches sociales et institutionnelles qui mériteraient que l’on se penche sur elles. La psychiatrie, par exemple, constitue une de ces friches, avec certains de ses hôpitaux archaïques, indispensables à la survie économiques de petites villes de province, mais qui ne parviennent pas à s’engager dans une véritable dynamique de psychothérapie institutionnelle. L’école, le lycée, la vie de quartier, le club sportif, la prison, relèvent aussi, à bien des égards, de la « friche » sociale. Les pouvoirs publics, les collectivités locales sont souvent conscients de leur inadaptation, mais le ressort politique et la volonté de changement et surtout les idées demeurent généralement absents et le corpratisme ambiant conduit à l’immobilisme.
Pour changer cet état de fait il conviendrait de définir une véritable politique d’initiative et d’expérimentation sociale. Les institutions, les équipements collectifs ne peuvent plus être gérés simplement à coup de circulaires administratives et de décrets. Ils sont appelés à évoluer au sein d’une gamme plus diversifiée de possibilités, en fonction d’initiatives collectives. En fait il existe déjà sur le terrain un foisonnement d’expériences intéressantes, novatrices, prometteuses, pouvant servir, sinon d’exemple ou de modèle, d’incitateur à l’imagination et à l’intelligence collectives. Ces expériences sont peu ou mal connues, elles ne sont généralement pas encouragées ; elles rencontrent quelquefois de grandes difficultés de la part des pouvoirs publics.
Une nouvelle politiques d’initiative sociale devrait concerner divers interlocuteurs :
les individus, les groupes, les associations directement impliqués dans une initiative innovatrice ;
les usagers de ces initiatives ;
les formations politiques, associatives, syndicales préoccupées par l’état de stagnation sociale actuelle ;
les acteurs économiques conscients de la nécessité d’un développement accéléré des dimensions culturelles, de formation et de socialité de leur environnement ;
les médias.
Ses objectifs seraient les suivants :
faire connaître et reconnaître les initiatives significatives dans tous les domaines, les faire s’exprimer et s’ouvrir sur l’extérieur ;
établir des connections transversales entre des domaines d’initiatives qui relèvent souvent de tutelles différentes qui souvent s’ignore ou même quelquefois se neutralisent ;
contribuer à la mise en place de nouvelles instances locales, départementales, régionales, capables d’élaborer une politique d’initiative sociale. Il s’agira, par exemple, de penser les problèmes de la jeunesse, ou ceux des personnes âgées dans un quartier, à la fois d’un point de vue urbanistique, culturel, pédagogique, sportif, de santé mentale, etc.…
mettre en place des services d’assistances aux initiatives naissantes afin de les aider à constituer leur dossier, de mettre en place leur financement, assurer leur formation, etc….
développer une réflexion sur les implications politiques, intellectuelles et éthique d’une telle perspective de recomposition du tissu social et des modes de vie ;
mettre en rapport les organismes de recherches qui se consacrent à ces problèmes, assurer une meilleure diffusion de leurs travaux, promouvoir des études et des recherches spécifiques.
Les moyens d’action pourraient être :
la tenue d’un colloque national sur les initiatives sociales qui serait préparé régionalement ;
la promotion d’émissions de télévision régulières sur ces initiatives ;
la création d’un « Prix de l’initiative sociale » ;
la mise en place de permanence de l’initiative au niveau local et départemental, en liaison étroite avec le mouvement associatif ;
des publications spécifiques et la réunion d’un collectif de revues existantes s’intéressant à ces problèmes
La mise en œuvre de ces moyens implique la constitution d’une instance interministérielle élargie à un certains nombre de personnes compétentes.
A terme, afin que s’implante dans l’opinion l’idée que nous sommes appelés à vivre avec le mouvement, l’initiative et l’expérimentation sociales, qu’il est légitime de vouloir changer les modes de fonctionnement de l’école, du quartier, de la prison, de l’hôpital et développer des formes multiples d’économie sociale, la transformation du Conseil Economique et Social pourrait être proposée de façon à ce que cet organisme voit sa compétence élargie à ces questions et ses moyens et le nombre de membres renforcés en conséquence. L’initiative sociale, en effet, n’est pas seulement une affaire locale, micro-sociale, elles n’est pas réservée aux spécialistes, elle concerne la redéfinition d’une démocratie sociale dans les conditions de notre temps et, à ce titre, elle devrait engager l’ensemble de l’opinion et des pouvoirs politiques.

Félix Guattari

Calendrier indicatif
Année 1 ( de septembre à septembre )
Ouverture du centre de ressources
Ouverture de l’espace public numérique
Ouverture du centre de formation audiovisuel
Festival de spectacles vivants
Festival de cinéma et de création audiovisuelle

Année 2 ( de septembre à septembre )
Ouverture du canal local 
Mise en place de la structure de débat
Liaison avec l’espace numérique 
Festival de spectacles vivants
Master class en liaison avec les specatcle vivant
Ouverture du centre de création 

Année 3 ( de septembre à septembre )
Ouverture du programme complet de télévision  locale
Ouverture de la salle 
Mise en œuvre des programmation et des créations
Ouverture de la résidence de créateurs
Bien entendu, l’élaboration de ce programme se fera en liaison avec la population. Si nous pouvons d’ores et déjà en déterminer les étapes il est évident que celles-ci ne sont nullement exhaustives et que seule la souplesse et l’écoute de ceux qui seront chargés de la maîtrise d’œuvre permettra de faire de cet espace de connaissance et de communication à l’intérieur de la cité que doit être Broussais La Chaufferie, un lieu qui réponde aux attentes de la population

Ressources : croiser les sources de financement

Il serait vain en l’état actuel des choses de tenter une approche budgétaire d’un projet tel que Broussais La Chaufferie. 
Il est évident qu’il ne pourra se réaliser sans une volonté politique forte concrétisée par une aide financière d’ampleur des collectivités territoriales tant sur le plan des dépenses d’investissement que sur celui des dépenses de fonctionnement.
De plus ces ressources appartiennent à des lignes de financement que l’on ne voit guère d’habitude cohabiter.
Néanmoins un tel projet ne peut et ne doit pas être abondé uniquement par les fonds publics.
Il  importe donc sinon de fixer du moins d’ouvrir quelques pistes dans la jungle des modes de financement qui pourraient être mis en œuvre pour mener à bien cette opération et assurer sa pérennité.
On notera que le projet présente à côté des aspects de service public généralement déficitaire des aspects à forte rentabilité :
La formation diplomante de haut niveau dans la communication. (stages AFDAS – stages d’entreprise etc.
La production de programmes audiovisuel et de captation de spectacles vivants (dans le cadre de l’aide CNC et de la commercialisation de programme)
La conception et la prise de  brevet dans le domaine logiciel etc…

De même, plusieurs éléments peuvent bénéficier d’un autofinancement dans le cadre des aides actuellement en vigueur :
Création de spectacles vivants (Drac etc.)
Création de programme audiovisuel (Cosip etc.)
Aide à la création de nouveaux emplois

Des éléments enfin peuvent bénéficier de la participation de fondations et de mécénat dans le cadre de programmes au long cours
Réflexion autour de l’interaction
Expérimentation autour de la réinsertion et de la formation des jeunes

En outre un tel projet peut bénéficier de programme de coopération avec les industriels de l’audiovisuel et du spectacle sous forme de prêts ou de dons de matériel dans le cadre de la formation (une formation sur une marque, par exemple est un des critères de l’implantation de cette marque sur le marché professionnel).

Curriculums

Victor Cohen Hadria  
Né le 24 11 1949
Réalisateur – Auteur
Magazines.
de1979 à 1986 - Les Médicales avec Igor Barrére et Étienne Lalou ( 80 n°) – TF1
en 1985 - Vendredi Médicales avec Igor Barrére  (3 n°) – FR3
en 1981 et 1982 - Le cœur du Débat  avec Igor Barrére  (10 N°) – TF1
en 1982 et 1983 - Politique avec Igor Barrère et Jean Lanzi (12 N°) – TF 1
en 1984 et 1985 - Raisonnance Résonnance avec Pierre Dumayet ( 10 N°) – FR 3
Émissions
1984 – La Croix histoire d’un Journal  avec Bernard Rideau 
1985 – Une enfance de Nathalie Sarraute avec Pierre Dumayet – FR 3
1986 – Le théâtre avec Bernard Rideau – FR 3
1993 – Les secrets de la guerre secrète avec Igor Barrére – Pierre Desgraupes – Pascal Krop et Fabricio Calvi ( 9 épisodes ) – FR 3
1995 - Mahal avec Didier Martiny – FR 2
1999 – FFL  avec Frank Millo - Emc Productions
2000 – Seul les papillons franchissent les barbelés (Collection de 8) – Palindromes – La 5°
2001 – Sorbonne Plage – Emc Productions – FR3

Producteur.
1986 – 1992 – Directeur associé chargé du Développement à VSP.
Dans ce cadre  
30 films institutionnels dont Novantrone (Lb. Lederlé) – Montre (Seiko) (développement en images de synthéses et vidéo disques interractifs.)
1990 - Télé Film : Les enfants de lascaux copro SFP/VSP -  réalisation Maurice Bunio
1990 -1992 - concepteur puis Délégué Général du FIMAJ  festival international Marché de l’audiovisuel Jeunesse à Troyes.
1996- Producteur Délégué à JM Compagnie 
dans ce cadre 
Le Pique Nique de Lulu Kreuz  de Yasmina Reza -  réalisation de Didier Martiny
Depuis 1999 – Gérant de Palindromes 
Dans ce cadre 
Dédale de Sonia Cantalapiédra - 2000
Les enfants de Gaza de Anne Lainé – 2000
Wladislaw Pawelec de Kristof Rogulski – 2001 – TV Polska 
Seuls les papillons franchissent les barbelés – 2001 – 2 épisodes réalisés par Anne Lainé et Variety Mozsinsky ( en cours de prod).
Depuis 2000 – Gérant de EMC
Dans ce cadre
Sorbonne Plage – FR 3 Grand Ouest – 2001 ( en cours de prod).
Gustave Stoskopf – FR 3 alsace- 2001 ( en cours de prod).

Écrivain
1998 – Isaac était leur nom – éditions Albin Michel
1999 – Les Chroniques des quatre horizons  - éditions Albin Michel
2002 – Les lettres de Délicieux  - éditions Fayard (à paraître)

François PAIN
Né le 2 Septembre 1945 à Dissay (86130)

1965 - 1977

Infirmier, animateur à la Clinique de la Borde dirigée par Jean Oury et Félix Guattari de 1965 à 1971, en même temps que les études.

A partir de 1971 formation audiovisuelle “sur le tas”
(Light-show, photographie, film, puis à partir de 1973 vidéo):

Light-Show, réalisation d’un spectacle multimédia (diaporama, film et nombreux effets spéciaux) à partir d’une bande dessinée de Nicolas Deville, “Orejona”, présenté dans plusieurs festivals, à Paris et en province. (1971/72)
Tournage et montage d’un film en 16mm., du procès du S.P.K. (Socialistischen Patienten Kollecktiv) à Heidelberg et Karlesruhe, et réunissant Joseph BEUYS, Michel FOUCAULT, Gilles DELEUZE et Félix GUATTARI… Ce film finira tragiquement sa carrière dans un incendie. (1972)

Stage de Formation vidéo au Vidéographe de Montréal (1973)

De 1973 à 1978 collabore à la revue Recherches et aux activités du C.E.R.F.I. (Centre d’Etudes, de Recherches et de Formation Institutionnelles) dirigé par Félix Guattari. 
Avec l’apparition, au début des années 70 des premiers matériels légers, la vidéo devient beaucoup plus accessible. Crée le service audiovisuel du C.E.R.F.I. et utilise la vidéo:
- dans le cadre de recherches menées par le C.E.R.F.I. dans le domaine des sciences humaines pour le C.N.R.S., l’O.N.U. et divers ministères,
- dans le cadre de stages de formation à l’Analyse Institutionnelle dans des centres de soins psychiatriques. (1973-1977). Réalise dans ce cadre ses premiers documentaires.
- dans une démarche "militante"  et/ ou de démystification de la télé…

1977-2000 

Premières réalisations dans le domaine de l’art vidéo en 1977.
Réalisation de documentaires et de fiction pour la télévision. (vidéo ou film) Réalisation de films institutionnels. 

Formateur Vidéo à l’I.N.A., à Paris I (Saint- Charles) et dans des organismes privés.

Participe à l’épopée des radios libres (1977/1981), cofondateur de la Fédération de Radios Libres Non Commerciales et de Radio Tomate.

Collabore à la société Äaton pour la promotion de ses caméras vidéo (publicité, mode d’emploi, fiches techniques) (19981/1983)

Cofondateur de “Canal Déchaîné” (1991) et de “Chaosmédia”, (1994) associations dont le but est de développer une réflexion théorique sur le thème des médias, ainsi qu’une approche différente de la production et de la diffusion audiovisuelle. Cofondateur de l'association "Le Moulin de l'Image" dont le but est la formation et la création dans le domaine du multimédia.

Depuis 1994 participe individuellement ou en groupe à des expositions (photo et vidéo) et à des installations artistiques.
Hiver 2000 : Invitation au Japon : 
animation d’un atelier vidéo dans un hôpital psychiatrique à Gushikawa (Okinawa)
Recueille de nombreux témoignages filmés sur les traces laissées par Félix Guattari au près de nombreux intellectuels, psychiatres ou artistes. (Montage en cours)
Juin – Juillet projections sur la vitrine d’un journal vidéo –Art intitulé « Opinion sur rue »
Participe à la Revue « Chimères » (En cours préparation de 2 numéros spéciaux consacrés à Félix Guattari et le Japon) 

VIDÉO-ART:

"Métro Couronnes" (1977) réalisé dans le cadre d’un projet expérimental I.N.A./Äaton pour des tournages réalisés avec la “paluche”. Ce film a été diffusé sur FR3 dans le cadre des programmes de l’INA, et sélectionné dans plusieurs festivals et biennales d’Art contemporain. Présenté au Musée du Jeu de Paume par Thierry Garrel.
"Le droit à la paresse" (1977) diffusé dans plusieurs festivals.  Réalisé sur le même principe que le précédent: tournage en N. & B. à  la “paluche” puis colorisé.
"Le cahier vert" (1980) Fiction vidéo réalisée sur les mêmes bases techniques, d'après un scénario de Félix Guattari. Diffusion: Biennale de Paris, festivals.
"Happy New Order!" (1992) clip vidéo réalisé à la palette graphique avec Olivia Télé-Clavel, pour l'American-Center et le C.I.C.V. Montbéliard dans le cadre du Cinq Centenaire de la découverte de l'Amérique. Diffusion MTV, Canal Plus, Festival
Réalisation de plusieurs films pour des installations vidéo en collaboration avec Annie Ratti. Expositions à Rome (1994) et Milan (1995)
"Souvenirs d’un tatamisé" (Mars 2001) Installation photo/vidéo à partir d’images réalisées au Japon (Okinawa, Tokyo, Kyoto, Osaka, Kobe) dans le cadre d’une exposition organisée par la Fnac sur les nouvelles technologies.
Biennale de Lyon « Connivence » (23 Juin – 23 septembre 2001) Installation vidéo mettant en « connivence » 2 films réalisés par François Tosquelles et un autre par F.Pain « le divan de Félix Guattari ». François Tosquelles -qui fut mon psychanalyste- a tourné sur plusieurs années un film muet en N & B sur la transformation de l’hôpital de Saint-Alban, intitulé : « Société Lozèrienne d’hygiène mentale ». le second,«La Nostra Sardana », est poème épique et familial sur l’exil. Félix Guattari parle de Tosquelles et de l’hôpital de Saint-Alban où il fut hospitalisé pendant l’hiver 56…pour ne pas faire son service militaire.
"Trains & Banlieues" Avril 2002 (Trains N° 1) Film utilisant certains effets spéciaux numériques. Diffusion Ecran Fnac 
"trains N°2 " (Voyage Kyoto- Tokyo) Juin 2002
"trains N°3 " (Voyage Tokyo- Kyoto) juillet 2002 Série sur les voyages en trains. Diffusion Ecran Fnac et « Faites de la lumière » (15 /06 /2002)

DOCUMENTAIRES

"La Bretagne à Paris" (1977) Film réalisé pour le C.N.R.S. sur la migration d’une population d’origine rurale à Paris.
"Le vêtement épinglé" (1978). Film réalisé avec la "paluche" sur Agnès b.
"Les Frères Schlumpf" (1978) Film réalisé à partir d’éléments tournés par Roger LOUIS sur le musée automobile des frères Schlumpf à Mulhouse découvert par les ouvriers des filatures démantelées par les deux frères. Produit par l’I.N.A. Diffusion RTBF
"Radio Alice" (1978)Reportage "paluche" sur la radio libre de Bologne
"Le cinéma Algérien" (1980) film de montage sur le cinéma algérien dans le cadre du festival de cinéma méditerranéen
“New York, New York, a big apple!”  (1984) Produit par l’INA, diffusé sur TF1. Film sur le mouvement Rap et les graffitis à New York. “Paluche” colorisée et film couleur 16mm.
“Ké Voï? ou quinze personnages en quête d’utopie”
(1985-1986) Co-produit par l’INA.et le C.I.R.C.A. Film sur un processus de création théâtrale avec Enzo Corman (auteur), Philippe Adrien (metteur en scène).Premier numéro d’un projet de série sur le théâtre intitulée "les montreurs d'éphémères". Il s'agissait de le processus de création au théâtre. Projet écrit avec Enzo Cormann. 
"Min Tanaka à la Borde" (1986) film vidéo couleur sur le danseur butho japonais en représentation à la clinique psychiatrique de La Borde.
“François Tosquelles, une politique de la folie”  (1988) Coproduit par l’INA, la SEPT, Anabase. Diffusé sur la Sept puis sur ARTE. Film consacré à François Tosquelles, père de la Psychothérapie institutionnelle. 
“La ville vue par... Paul Chemetov”   (1990) Numéro zéro d’un projet de série sur la ville montrée par des architectes. Production INA, Centre Georges Pompidou, Vidéothèque de Paris. Diffusion dans différents Festivals. 
“Hommage à Félix Guattari”   (1995) film réalisé dans le cadre de l’exposition “Hors Limites”. Diffusion non commerciale (Centre Georges Pompidou, différents Festivals...) et diffusion sous forme de vidéocassettes.
“Architecture & Littérature’’ (1998) 6 fois 52’ : rencontres entre un architecte et un écrivain : Paul Chemetov /Didier Daeninckx ; Henri Gaudin/ Jean Pierre Vernant ; Christian de Portzemparc /Philippe Sollers, Grimbach / Bailly ;  Nouvel /Baudrillard ; Ciriani/ O. Rolin. Production UP6, Maison des écrivains, INA, Direction de l’Architecture. Diffusion cassettes, Galerie du jeu de Paume, festivals.
‘’100 Photos pour la liberté de la presse’’ (1999) avec Marc Riboud (Magnum) Reporters sans frontières, Galeries Photos Fnac.   

Réalisation de films pour différents magasines télé: “La vie des gens (FR3),  Magasine de l’immigration (FR3), Culture Clap (FR3)...
Réalisation de films institutionnels pour la Clinique de La Chesnaie. 
Réalisation de nombreux films industriels.

FILMS DE FICTION

"Le cahier vert" (1980) d'après un scénario de Félix Guattari. (Voir plus haut)
"Nuits d'insomnie" (1986) d'après "Rêves de Kafka" une pièce de théâtre mise en scène par Philippe Adrien et écrite par Enzo Cormann. Tourné en 16mm. couleur, ce court-métrage a été diffusé sur A2 et présenté au festival de Cannes.
"La vague de cristal" (1991) Film écrit et réalisé en collaboration et avec les pensionnaires de la clinique de La Borde.
"Histoire sans cœur ni tête" (1995) Film d'animation: conte pour enfant, écrit par M.H. Pain-Lefrançois. Protype pour un projet de série réalisé à la palette graphique, pour faire découvrir la peinture contemporaine aux enfants. Production I.N.A., avec le soutien du C.N.C., la PROCIREP, Le Ministère de la Culture. (Cherche diffuseur)
"Les aventure de petit n" (1996) réalisé avec des enfants dans le décors de l'installation de N + N Corsino. Produit par la ferme du Buisson avec le soutien du Centre Georges Pompidou.

JORDANIE: film vidéo réalisé avec les photos de René BURI (Agence Magma) dans le cadre d’une exposition photographique de René BURI organisée par les galeries photo de la FNAC sur la Jordanie. 1991
EXCLUSIONS: Réalisation de films vidéo et d’entretiens radiophoniques sur le thème des exclusions dans le cadre de l’exposition organisée sur ce thème par ‘l’Arche de la Fraternité sur le toit de la Grande Arche. 1991
EN MAI FAIS CE QU’IL TE PLAIT!: Exposition de photo organisée pour l’inauguration de la FNAC Micro du Boulevard Saint-Germain à Paris. J’ai réalisé ce travail à partir des photos N & B de Gilles CARON (Agence Contact) que j’ai retravaillé et colorisées à partir du logiciel Photoshop sur Macintosh.
ACQUA DI VUOTI: Conception et réalisation de l’audiovisuel d’une installation conçue par Annie RATTI à partir d’une sculpture comprenant un film vidéo et des projections de diapositives à trois projecteurs. Les projections se faisant à travers des prismes montés sur des petits moteurs électriques. ROME, 1994
LA MAISON DES COURANTS D’AIR: Installation basée sur le même principe et avec la même artiste à partir d’une structure / sculpture. MILAN 1995
SOUVENIRS D’UN TATAMISÉ ; Installation photos et vidéo à la Fnac Montparnasse, à partir des images réalisées au Japon. (Mars 2001) et Avril/ Mai 2002 Milan (Collection Fnac)
Les Trois F. (François Tosquelles, Félix Guattari, François Pain) Installation vidéo sur Félix Guattari à la Biennale de Lyon (15 Juin / 15 Septembre 2001).

Principaux travaux de l’association OPALE

ÉTUDES

2000/2001 - Les emplois-jeunes culture dans la politique de la ville : enquête pour la Délégation interministérielle à la ville.

2000/2002 - Mise en œuvre d’un dispositif d’ingéniérie à la pérennisation des emplois-jeunes sur 15 associations culturelles françaises avec la Caisse des dépôts et consignations et France Active.

2000 - Les emplois-jeunes culture dans les fédérations musicales : enquête pour la DMDTS du ministère de la Culture.

Les pratiques artistiques en amateur dans le réseau de la Ligue de l’enseignement : enquête statistique nationale.

Suivi de rencontres nationales entre les institutions culturelles et huit fédérations d’éducation populaire, travaux de synthèse.

Étude en vue de l’organisation d’un colloque sur les pratiques artistiques en amateur (commune de Montceau-les-Mines).

Accompagnement au montage d’un pôle ludique dans l’agglomération Lilloise.

Enquête sur les pratiques et les demandes culturelles auprès d’un échantillon représentatif de la population saint-cyrienne.

1997/2000 - Développement d’un réseau européen d’initiatives culturelles de proximité dans le cadre du Programme d’Initiative Communautaire - PIC Emploi (financement Fonds Social Européen).

1999 - Café lecture sur un quartier d’habitat social à Hérouville-Saint-Clair (Calvados) : mission d’assistance technique (commande association La Voix des Femmes).

Emplois-jeunes dans les petites structures culturelles : étude sur les conditions de pérennisation (DDTEFP Paris).

Création d’une école destinée aux musiques nouvelles sur le faubourg de Béthune (Mairie de Lille) : étude d’opportunité.

Café culture à La-Celle-Saint-Cloud (78) : étude de faisabilité (commande ville).

1998 - Lieu de fabrication et de formation artistique en milieu rural dans Le Forez (Loire) dont la discipline de référence est le cirque : étude de faisabilité et de programmation (commanditaire du FEDER).

Dispositif de tickets modérateurs facilitant l’accès aux spectacles et à la pratique artistique : mission portant sur les conditions de sa mise en place (pour le Conseil régional du Nord-Pas-de-Calais).

1996/1998 - Opération “Femmes et Développement” sur le quartier de La-Grande-Borne à Grigny (Essonne) : accompagnement à la création d’activités et services de proximité initiées par des femmes issues de l’immigration.

1992/1996 - Restaurant de quartiers : soutien à la création d’activités par des femmes sur des quartiers d’habitat social, réalisée avec l’Agence pour le Développement de l’Économie Locale (ADEL).

1996 - Studios de répétition et lieux de vies musicales : synthèse et édition d’un cahier pédagogique (commande Association Inter-Réseaux Services de Proximité - AIR-SDP).

Programme café-musiques : analyse économique d’établissements fonctionnant depuis 3 ans (réalisée pour le ministère de la Culture).

1995/1996 - Programme café-musiques : mise en œuvre de nouveaux dispositifs de soutien (réalisée pour le ministère de la Culture).

1995 - Cafés-musiques et restaurants de quartiers : analyse économique dans l’ouvrage “Économie des services de proximité” (réalisé pour le Plan Construction et Architecture et l’Union Nationale des Fédérations d’Organismes HLM).

1992 - Préfiguration d’une école du cirque sur un quartier de Beauvais (commande ville).

1990/1993 - Dispositif de soutien à la création d’entreprises culturelles dans le cadre de la réhabilitation d’une friche urbaine en Essonne (financement Plan Urbain, FSE, Ministère du Travail).

ORGANISATION D’ÉVÈNEMENTS

1994 - Co-organisation du Forum National des cafés-musiques de Chalon-sur-Saône, avec rédaction d’un Livre Blanc, mise en place de stands professionnels, préparation d’ateliers donnant la parole aux gérants de lieux.

1992 - Opération “De la rue à la scène” : ateliers son et danse, rencontres sur scène de groupes de rap et break-dance sur huit villes de l’Essonne (commande de la DDJS Essonne).

INTERVENTIONS DANS LES FORMATIONS

Formation des responsables culturels de la ville de Champigny.

Formation Action artistes organisée par Sygma.

Formation à la médiation artistique et culturelle inscrite au contrat de Plan État/Région.

ISBA, CNFPT…

Intervention à Sciences-Po dans le cadre du séminaire “innovations sociales”.

Intervention dans la formation à la Médiation Artistique et Culturelle (Lorraine).

PUBLICATIONS

Guides

1996 - Participation à l’élaboration d’un guide méthodologique sur la prise en compte des foyers de travailleurs migrants dans la politique de la ville (DIV, FAS et Caisse des Dépôts et Consignations).

1996 - Collaboration d’un “guide à la création des services de proximité” édité par l’Agence pour le Développement des services de proximité (ADSP).

1994 - Guide méthodologique sur les cafés-musiques (diffusion à 5 000 exemplaires).

1993 - Édition d’un guide pédagogique sur les cafés de quartier pour leur développement dans le département de l’Essonne dans le cadre de la politique de la Ville.

Articles

2000 - Bruno Colin, « La culture aussi… - Dossier “Économie solidiaire” », in Cultures en mouvement, n° 31, Octobre 2000.

1998 - Les grandes rencontres du Grand Zebrock. Une nouvelle ambition pour les musiques amplifiées/actuelles en France, organisées par l’association CHROMA, en partenariat avec l’IRMA, les 6/7 novembre 1998.

1997 - Co-signature de “L’appel en faveur de l’ouverture d’un espace pour l’économie solidaire”, Le Monde du 18 juin 1997.

1994 - Bruno Colin, ”Cafés-musiques : le métissage des économies”, in Cohésion sociale et emploi, Bernard Eme et Jean-Louis Laville (sous la direction de), Éditions Desclée de Brouwer, 1994, pp.195-205.

Éditions

2000 - Dernière parution : “L’action culturelle dans la ville - Démarches, expériences”.

1997/2000 - Les publications “Culture & Proximité” : consacrées aux expériences et aux projets culturels dans le développement local (voir listes des publications), publiée avec le soutien du ministère de la Culture, de la Délégation Interministérielle à la Ville, du Fonds d’Action Sociale et du Fonds Social Européen.

1996 - “Lettre des cafés-musiques” : revue trimestrielle sur l’actualité des cafés-musiques.

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